Chile y el mundo está de fiesta para poder celebrar los treinta años de existencia de la banda TRYO, quienes provienen de Valparaíso y han dedicado la mayor parte de sus vidas a crear mundos posibles e imposibles a través de su música. Tuvimos la oportunidad de conversar con sus integrantes: Ismael Cortez, Félix Carbone y Francisco Cortez, desde ya agradecemos su tiempo y excelente disposición para realizar esta entrevista. A través de esta, queremos felicitarlos por tal hazaña, porque 30 años de vida como banda no es tarea fácil, menos en un ambiente algunas veces hostil o estancado como ocurre en la escena nacional.
¿Cuál creen que es la clave que a ustedes los ha mantenido siempre unidos y en la vanguardia?
Ismael: Más que una banda, TRYO es una familia. Comenzamos juntos en la música, superamos momentos complejos y compartimos otros maravillosos. Hoy somos verdaderos hermanos en la música y la vida: un gran privilegio, honor y motivo de felicidad.
Félix: Nuestra pasión por la música nos unió, pero fueron los valores, principios y afinidad personal lo que nos permitió desarrollar una fuerte amistad, nos conectó humana y espiritualmente para decidir continuar adelante.
Francisco: Siempre hemos elegido nuestro camino, sin imitar ni tratando de ser populares, sino buscando nuestro propio sonido y mensaje, rescatando nuestra identidad y lenguaje, siendo fieles a nuestra esencia. Creamos desde nuestro mundo interior, considerando experiencias de vida, lo exterior y el entorno.
¿Cuáles son las palabras que definen a TRYO, tanto en el pasado como en la actualidad?
Francisco: “Originalidad”, “Sinceridad”, “Identidad”, “Vanguardia” y “Valentía”. Nos interesa crear algo nuevo, compartir nuestra propia visión y aporte desde Chile para el mundo, manteniendo una propuesta sincera y de avanzada. Esto requiere claridad. confianza y valentía para no dar brazo a torcer. ¡Todo un desafío, pero ya van 30 años de TRYO…somos prueba viviente de que se puede! (risas).
Félix: Agregaría “Vocación”, “Amor”, “Humildad – Autocrítica”, “Sueños” y “Trabajo”. Somos conscientes de las condiciones musicales de cada uno, pero nada sería posible sin humildad, autocrítica, vocación y el gran amor que ponemos en lo que hacemos. Luchamos por nuestros sueños en común, trabajamos para alcanzarlos y contamos con el valioso apoyo de gente maravillosa desde todas partes del mundo ¿Qué más podríamos pedir?
Ismael: “Resiliencia”, “Espiritualidad”, “Unión-Hermandad-Familia”, “Embajadores” y “Universales”. Nuestra Hermandad-Familia unida ha sido capaz de superar todo y hacerse cada vez más fuerte. TRYO es una entidad distinta y mayor a nosotros, que cuidamos y cultivamos todos. A través de ella nos conectamos espiritual y humanamente con algo superior, nosotros mismos y la gente. Nuestra obra viaja por el planeta, representando a Chile y Latinoamérica, y con ella aportamos al mundo y a la vida de las personas. Por ello, nos enfocamos en ser una banda de música universal.
¿Cuáles son para ustedes los puntos más importantes y que marcan fuertemente la historia de TRYO?
Ismael: Uno de los puntos más importantes son nuestras obras (plasmadas en productos o registros que son nuestro legado). Parte de nuestra historia se escribe entre el álbum debut ‘TRYO’ (1996) y el más reciente ‘Antología Eléctrica’ (2017). Hemos grabado en estudio y en vivo, en distintos formatos, generado productos asociados y no sólo en Chile sino también en otros países (Brasil y en el prestigioso Westlake Studios en California-USA, donde grabaron Yes, Van Halen y Michael Jackson). Otros hitos relevantes son, el álbum ‘Patrimonio’ (1999), banda sonora de la exitosa postulación de la ciudad de Valparaíso como Patrimonio de Humanidad ante la UNESCO, las nominaciones al Independant Music Awards de ‘Dos Mundos’ (2002) y los premios o reconocimientos obtenidos recientemente por el disco ‘Órbitas’ (2016) dentro y fuera del país.
Francisco: Es fundamental para TRYO conectar con la gente en vivo, por eso buscamos siempre entregar lo mejor de nosotros en los shows, generando una experiencia audiovisual única. Es donde nos sentimos mejor, más libres y unidos con otros a través de nuestro arte. Por ello, los conciertos y giras siempre serán una parte importante de nuestra historia. Desde sus inicios esta banda se ha dado a conocer tocando y marcando siempre una diferencia en sus presentaciones, y seguiremos trabajando muy duro para que siga siendo así.
Félix: Otro aspecto relevante para nosotros es participar de diversas actividades como: docencia (universidades, conservatorios y particulares); festivales-eventos propios (Valprog Fest, Valpo R.I.O. Rock in Opposition Fest); proyectos musicales paralelos (Xilos, Planeta Minimal y Sid Golem); Workshops o charlas propias; Asociaciones de artistas y redes con otros actores claves del medio, que hemos construido y desarrollado en Chile y en el extranjero; y Obras benéficas, que nacen de la mano con la trayectoria de la banda y han sido posible gracias a ella.
La decisión de hacer un álbum que recorre vastos lugares de su discografía es un logro que pocos llegan a concretar ¿Cómo surge la idea de ‘Antología Eléctrica’? ¿Cómo decidieron los temas para el álbum y qué pasará luego de este punto tan concreto?
Francisco: Hace más de un año atrás estrenamos una obra oficial llamada ‘Ofrenda’ (2016), que tuvo gran acogida y que representa nuestro primer álbum compilatorio en 30 años, enfocándonos en lo mejor de nuestra obra en formato acústico, más temas inéditos y un concierto. La idea de un álbum de antología eléctrico, surgió como su contrapartida natural, más interesantes sorpresas.
Ismael: ‘Antología Eléctrica’ (1987 – 2017) está formado por 13 composiciones grabadas en estudio y en vivo (Chile, Estados Unidos y Brasil), grabaciones de nuevas versiones, remasterización de clásicos y la participación de músicos invitados. No fue fácil elegir los temas, ya que son 3 décadas (risas), pero buscamos hacer un recorrido por los distintos discos y etapas musicales de la banda, quedando muy satisfechos con el resultado.
Félix: Este álbum y la actual Gira TRYO 30 Años (por Chile y el extranjero), son sólo 2 de las importantes metas que nos planteamos para celebrar en grande estas 3 décadas. Marca el cierre de una de las etapas más exitosas de nuestra historia, para ahora enfocarnos de lleno en la nueva música y producciones en que estamos trabajando, y que la verdad nos tienen muy motivados.
¿Qué creen gana su música en formatos eléctrico y acústico, temas instrumentales y cantados? ¿Cómo la clasificarían? ¿Seguirá su nueva obra la misma dirección de Órbitas?
Francisco: Pienso que la amplia fusión, constante experimentación e interesante evolución de la banda, en sus distintos formatos, brinda gran variedad y riqueza a nuestra discografía.
Félix: Si bien los tres somos músicos con formación formal clásica, siempre hemos sido personas muy abiertas a escuchar, considerar y estudiar diversas sonoridades y ritmos que van mucho más allá de un estilo musical, época o región del mundo. Así, por ejemplo, algunas de las nuevas producciones en las que estamos trabajando consideran, entre otros, aspectos tan disímiles como orquesta sinfónica y coros, o elementos electrónicos actuales, siempre sin perder nuestra esencia.
Ismael: Muchas veces se nos ha tratado de encasillar en un género musical determinado (metal, rock, jazz, folclore, música de mundo, vanguardia, docta, etc.), por ciertos elementos musicales de nuestra obra y al ser invitados a eventos nacionales e internacionales relacionados a esos estilos. Cuando nos preguntan al respecto, siempre respondemos lo mismo: clasificarse es limitarse y eso es lo último que queremos hacer (risas). TRYO (eléctrico, acústico, etc.) es sólo TRYO. Nosotros componemos la música que nos sentimos llamados a crear y que queremos tocar ¿Dónde nos llevarán, musicalmente y en temáticas, los próximos álbumes? Eso es algo que precisamente estamos descubriendo por estos días y que nos tiene sumamente inspirados y felices.
Nos gustaría saber ¿Qué opinan del actual estado de la música, su industria y cómo se ven ustedes involucrados en ella, bajo la premisa de que ya han participado durante tres décadas de dicho ambiente? ¿Qué aconsejarían a las nuevas generaciones de artistas?
Ismael: Al contrario de lo que mucha gente cree, pienso que existen varios artistas emergentes y consolidados, tanto en Chile como en el extranjero, que están desarrollando interesantes carreras por estos días. El mundo, la música y su industria no son lo que eran en los 70s-80s-90s, y tampoco se manejan como ocurría en esas épocas. Los artistas (nos incluimos) han debido adaptarse a esos cambios para subsistir, aprendiendo a usar las nuevas tecnologías, relacionarse adecuadamente con la prensa, asociarse, comunicarse mejor con sus seguidores y transmitir su obra a las nuevas generaciones utilizando las actuales herramientas y plataformas disponibles.
Félix: Estamos pasando por el mejor momento de nuestra carrera, no sólo en lo musical sino también en lo humano. Hemos formado un gran equipo de trabajo y red global de colaboradores, siendo especialmente importante el apoyo de maravillosos amigos (Ignacio Carvajal, Iván González, Joel Barrios, Damaris Barrios-Gil, Claudio Ramírez, Francisco Allendes, Nicole Tejero, etc.), con los que hemos logrado hitos relevantes y junto a quienes todo parece posible. Sentimos que estamos en una inmejorable posición para continuar avanzando en nuestra proyección internacional (América, Europa y ahora también con interés desde Asia-Oceanía), ingresando en las ligas mayores de la música mundial y sin descuidar nuestro aporte en Chile.
Francisco: Personalmente, siento que si en el pasado fuimos parte del grupo de bandas chilenas que contribuimos a abrir puertas y oportunidades para otros artistas latinoamericanos en el extranjero, hoy nuestra labor debe apuntar a seguir haciendo crecer nuestra obra, ayudar a generar más espacios para el arte en Chile (especialmente para quienes no tienen adecuado acceso a éste), apoyar a bandas emergentes, y promover la asociación y colaboración de artistas, productores y demás actores de la industria musical, buscando entre todos mayor apoyo, apreciación y valoración de la importancia del arte en nuestras vidas.
Ya son 30 años juntos ¿Qué sensaciones les provoca esto? ¿Cuáles son los planes que tienen para este año lleno de festejos?
Francisco: Uffff la verdad es que es muy emocionante y hermoso todo lo que estamos viviendo. Mirar hacia atrás el camino recorrido y hacer un balance de todo lo logrado y vivido es simplemente increíble y también agotador (risas). Cuánto trabajo, esfuerzo, sacrificios, desafíos, desilusiones y satisfacciones … la vida no es fácil, pero los sueños se cumplen si realmente te la juegas por ellos.
Félix: Es realmente conmovedor sentir el cariño de las personas. Quedamos sin palabras con solo pensar en todo lo que hemos experimentado, compartido y aprendido durante estas 3 décadas. Somos muy afortunados, sólo nos queda agradecer lo que hemos construido y vivido, seguir haciéndolo crecer y continuar adelante dando lo mejor de nosotros mientras ello sea posible.
Ismael: Desde el año 2013 a la fecha no hemos parado, el 2016 y 2017 fueron increíbles y este año se proyecta aún más positivo para nosotros en el país y el exterior (un escenario perfecto para celebrar nuestro aniversario). A grandes rasgos, estaremos estrenando y promoviendo el reciente álbum ‘Antología Eléctrica’ (2017), continuaremos con la Gira Mundial TRYO 30 Años, trabajaremos en la producción de un nuevo DVD / Bluray de la banda, el registro de nuestro aclamado proyecto TRYO Sinfónico Coral y un nuevo álbum conceptual. Además, produciremos nuevas versiones de nuestros festivales, workshops y otras actividades para la celebración.
Han compartido escenario con varias bandas internacionales, lo que siempre trae público nuevo con inesperadas expectativas ¿Cómo han sido esas experiencias? Por ejemplo, con Marillion y Kansas en Chile.
Félix: Durante estos 30 años, cada experiencia tocando en vivo ha sido única. Los numerosos festivales internacionales en los que hemos participado en Chile y en otras partes del mundo han sido inolvidables, permitiéndonos tocar y compartir con algunos de los más grandes artistas de las últimas décadas e importantes influencias para nosotros. Entre ellos, recuerdo especialmente a Carl Palmer, John Wetton, Kansas y Yes.
Ismael: En esos eventos, es muy especial ver cómo la gente que te conoce apoya tu show y canta tus canciones, y que quienes no te conocían se acercan al final emocionados para conversar, saber más de la banda o conseguir su música. Los teloneos también resultan interesantes, tocando junto a verdaderas leyendas de la música mundial. Por mi parte, recuerdo aún nuestras experiencias junto a Adrian Belew, Hermeto Pascoal, Flairck, Joe Satriani, Marillion y Yes.
Francisco: Me sumo a lo dicho por mis hermanos y quiero agregar el gran honor de haber sido invitados a instancias internacionales junto a grupos como Caravan, Focus, Ozric Tentacles, Fulano, Ramsés Luna y en mi caso particular con Jimmy Page & Robert Plant, Congreso y Los Jaivas. Además, recuerdo con especial alegría, eventos como: ProgDay USA, Baja Prog (México), Rio Art Rock Festival (Brasil), La Plata Prog (Argentina), Prog`Sud (Francia), Santiago Fusion, Andes Prog, Santiago Art Rock Festival, Trilogía, Marillion Weekend, entre otros varios festivales de metal, rock, jazz, world music, vanguardia y otros estilos en los que hemos participado. Este año seremos cabezas de serie en uno de los festivales prog más importantes de Europa (Festival Crescendo) y pronto confirmaremos varios otros destinos ¡Preparándonos nuevamente para un año muy movido!
Hace años participaron en nuestra sección Los Diez Discos Fundamentales ¿Qué música escuchan por estos días? ¿Artistas u obras que les vuelen la cabeza? (en estudio, vivo, etc.)
Francisco: Si bien los 3 siempre escuchamos nuestras numerosas y muy variadas influencias, he (re)descubierto obras (no todas recientes) con elementos interesantes, por ejemplo: ‘Technicians of the Sacred’ de Ozric Tentacles; ‘From Silence to Somewhere’ de Wobbler; ‘Azufre’ de Akinetón Retard; ‘Aire’ de Arlette Jequier y Grupo; ‘Live Art’ de Bela Fleck & The Flecktones; ‘Bona Makes You Sweat’ de Richard Bona; ‘Yo no quiero volverme tan loco’ de Serú Girán; ‘Five Peace Band’ de Corea-McLaughlin-Garrett-McBride-Colaiuta; ‘Salud a la Tierra’ de Pascal Gutman Trio; ‘Off the Map’ de The Silk Road Ensemble; ‘Heima’ de Sigur Ros; ‘Hybris’ de Änglagård; ‘Prog Noir’ de Stickmen; ‘Arriving Somewhere…’ de Porcupine Tree; ‘Carry Fire’ de Robert Plant; ‘Sorceress’ de Opeth; ‘Lateralus’ y ‘1000 Days’ de Tool.
Félix: Además de mis clásicos favoritos, he estado escuchando: ‘Speaking of Now’ y ‘The Way Up’ de Pat Metheny Group; ‘We like it Here’ y ‘Sylva’ de Snarky Puppy; ‘Con los ojos en la calle’ de Congreso; ‘Rey Loj’ de de Pascuala Ilabaca & Fauna; ‘Ventanas’ de Aca Seca Trio; ‘Traveller’ de Anoushka Shankar; ‘Toward the Within’ de Dead Can Dance; ‘Magic & Mayhem’ de Afro Celt Sound System; ‘One Earth, One People, One Love: Kronos plays Terry Riley’ de Kronos Quartet; ‘Live in Prague’ de Hans Zimmer; ‘To Venus and back’ de Tori Amos; ‘Live @ l’abeille rôde’ de Lazuli; ‘The “Best of’ de Van Halen; ‘The Prelude Implicit’ de Kansas; ‘In Rainbows’ de Radiohead; ‘Cuentos y Fábulas’ de Luz de Riada; ‘Malina’ de Leprous; ‘Radical Action to Unseat the Hold of Monkey Mind’ de King Crimson.
Ismael: Actualmente, reviso mis referentes y también registros como: ‘The Night Siren’ de Steve Hackett; ‘Live at Pompeii’ de David Gilmour; ‘E’ de Adrian Belew; ‘Live at Jazz a Vienne’ de Remember Shakti; ‘De Raiz’ de Ernesto Holman Trio; ‘Lugares comunes: Court Central’ de Inti Illimani; ‘Celebrating the Mahavishnu Orchestra’ de Radio.String.Quartet.Vienna; ‘Emily´s D+Evolution’ de Esperanza Spalding; ‘Alive’ y ‘Spark’ de Hiromi Uehara; ‘Live at the Aquarium’ de Michael Brook; ‘Victorialand’ de Cocteau Twins; ‘A Starless Starlight’ de Robert Fripp – David Cross; ‘Folklore’ de Big Big Train; ‘A sound relief’ de The Gathering; ‘Dimensionaut’ de Sound of Contact; ‘The Mountain’ de Haken; ‘A similitude of a dream’ de Neal Morse Band; ‘The Raven That Fefused To Sing’, ‘Hand.Cannot.Erase’ y ‘To the Bone’ de Steven Wilson.
Por último, les dejamos el espacio disponible para que inviten a la gente a seguir sus pasos y asistir a sus futuros planes.
Félix: Les agradezco de corazón a nombre de todos en TRYO por su tiempo e interés en nuestra banda, obra y trayectoria. Para nosotros, el apoyo de los medios y sitios especializados como ustedes es fundamental para dar a conocer nuestros planes, actividades y sueños al mundo.
Francisco: Los felicitamos por la gran labor que vienen realizando con el equipo de Chileanskies y sin duda alguna seguiremos en contacto para continuar trabajando juntos en el futuro.
Ismael: Están todos invitados a conectarse con nosotros y ser parte de la “Gran Familia de TRYO”, que cada día crece y se fortalece más. Atentos a las noticias de la banda, escuchen nuestras obras y vayan a conciertos ¡Un gran abrazo y nuestros mejores deseos para ustedes y sus familias! ¡A celebrar todos juntos estos 30 años amigos, seguimos escribiendo esta hermosa historia!
Muchas gracias por el tiempo, por la entrevista y les deseamos lo mejor para este año.
Te dejamos con su disco ‘Antología Eléctrica’ y si quieres ser parte de esta celebración de aniversario, te recomendamos seguir sus pasos a través de las redes sociales (Página web, Facebook, Twitter e Instagram) para estar atentos a sus movimientos, porque no sólo realizarán conciertos en el extranjero, sino que también en Chile.
